Aryavarta, em ‘Leila’, representa a geografia Banal do medo

Deepa Mehta série para Netflix, Leila, é uma representação distópica e também sobre a Índia contemporânea. o que o torna aterrador não são os seus efeitos especiais ou a sua originalidade conceptual, mas a sua completa familiaridade. Os cineastas têm baseado sua sociedade de 2040 em divisões sociais geradas pela Política de castas da Índia e seu colapso ambiental. no entanto, ninguém que tenha visto A série pode duvidar do que Mehta está criticando.: o sistema de castas, a discriminação religiosa, o revisionismo histórico, a degradação ambiental e o poder ideológico de Hindutva.

muitas vezes é surpreendente como a série está próxima do presente. Embora Mehta não tenha escolhido aspectos novos ou surpreendentes da distopia, é na cinematografia e nos locais que encontramos os efeitos que tornam a série bone-chillingly perto de nossa experiência do cotidiano, Índia contemporânea.leia também: “Leila” de Netflix é um Drama distópico sobre desaparecimentos e arrependimento.

As partes “futuristas” da série parecem retiradas das manchetes de hoje.

Por exemplo, a proscrição do casamento inter-fé e inter-casta parece algo fora do caso Sakshi Mishra. A escassez de água de Aryavarta faz lembrar o que está acontecendo em Chennai neste momento. A complacência de Rao enquanto governa um Estado policial enquanto ouve Faiz Ahmed Faiz, também é muito familiar.

Este aspecto agora-é-real, agora-seu-não nos permite ver o potencial do que está acontecendo na Índia. A adaptação tem muitas fraquezas, não se limitando apenas à representação amorfa do Estado através da violência, mas atinge muito perto do osso.a série se coloca diretamente na tradição das narrativas distópicas clássicas que tomaram o comunismo, o totalitarismo, a vigilância tecnológica e a repetição ideológica como técnicas de controle de massa.

Uma cena de Leila. Foto: Netflix

nisto, tanto Prayag Akbar e Deepa Mehta estão seguindo uma tradição bem estabelecida em que escritores e cineastas têm usado o gênero de utopia e distopia para criticar o presente. o exemplo mais antigo é o da Utopia de Tomás More, escrita no século XVI. O gênero, naturalmente, recebe seu nome do romance de More. Utopia significa literalmente “nenhum lugar”.no século XVIII, Jonathan Swift construiu esta tradição nas viagens de Gulliver, para satirizar a elite da Inglaterra. no entanto, foi o século XX que foi a Idade Dourada da ficção distópica. Alguns exemplos famosos são o 1984 de George Orwell, o Admirável Mundo Novo de Aldous Huxley, o mestre e Margarita de Mikhail Bulgakov, e, é claro, a história de Margaret Atwood, a última da qual foi feita para Hulu. no Ocidente, os autores frequentemente usavam tendências existentes como a tecnologia ou a ciência genética e projetavam-nas para o futuro para destacar seus perigos. Nos países comunistas, os autores muitas vezes retratavam o presente totalitário, bizarro como era. deve ler-se também: “Leila”.: Uma Mãe em Busca de Sua Filha

Ambos Mikhail Bulgakov e Yevgeny Zamaitin foram capazes de demonstrar o presente através das lentes do “estranhamento” sobrepondo a sua narrativa com outra forma literária, como mito ou lenda ou heróica narrativas, a fim de fazê-los funcionar em dois níveis: na realidade e como metáfora ampliada. Um exemplo mais recente, as aves vermelhas de Mohammad Hanif, usa elementos da distopia para criar a sua imaginária paisagem de pessoas desaparecidas, que poderia representar Baluchistão, caxemira ou qualquer espaço perdido e devastado pela guerra. Leila baseia seus elementos distópicos em duas suposições principais: a Índia está sem água, e um estado Hindu totalitário que quer “limpar” a diversidade da Índia, impondo papéis regressivos de gênero (ou assim parece). Este estado criou um sistema de vigilância através da captura de seres humanos e forçando-os a viver vidas segregadas. Como o Admirável Mundo Novo de Huxley, as crianças são doutrinadas em uma idade jovem, os seres humanos são classificados em níveis hierárquicos, e a elite ainda desfruta de ar limpo e água. Como em 1984, cruzar o estado resulta em tortura e escravidão, e todas as relações humanas são subservientes ao estado como o Pai Supremo.

a questão de “onde”

a inovação da série reside no local onde ela é filmada. Como na Utopia e nas aves vermelhas, está em todo o lado e em lado nenhum. A maior parte é reconhecidamente em Deli, o que lhe dá um imediatismo particular. especificamente, a imagem mais icônica é a do aterro de Ghazipur, o” Everest ” ou lixo, sobre o qual grande parte da ação ocorre. Ele simboliza não só o horror ambiental, mas também a vida do “Doosh” (um jogo de palavras sobre “dooshit”ou poluído) que vivem através dele e sobre ele.

também forma uma parede literal entre os que têm e os que não têm. Não precisamos de distopia para ver esta realidade por nós mesmos cada vez que viajamos de Delhi para Haryana. Montanhas de lixo similares estão subindo em outras partes do país também. O resto da ação ocorre nos igualmente mortos e deprimentes apartamentos de alta ascensão ao redor dos arredores da NCR e os centros igualmente sem caráter que podem ser encontrados em Noida, Gurgaon e Ghaziabad. no entanto, a base da estrutura social de Aryavarta é a segregação de castas e classes. Para isso, os cineastas deixaram Deli e usaram as sociedades de habitação de Ahmedabad e Vadodra em Gujarat. As sociedades de habitação nestas cidades São policiadas de forma extraordinária por um conselho não eleito que mantém de fora os residentes que não pertencem a uma casta ou religião particular. os residentes não desejados são subornados, subornados e ameaçados de se moverem. Banias, Patidars, Brahmins, Hindus, muçulmanos: cada grupo tem sua própria sociedade de habitação onde os forasteiros não são bem-vindos. Esta tendência de auto-policiamento, que abala a discriminação, foi exacerbada após o pogrom de 2002. Ao escolher isso como um modelo para sua habitação e estrutura social, Mehta mostrou como vivemos espacialmente determina como somos como uma nação.

em última análise, o que é assustador sobre a série é que ela quase se sente como um documentário.Shailja Sharma é professor de Estudos Internacionais e Diretor de estudos de refugiados e migração forçada na Universidade DePaul.

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