hvordan jobbe sammen?

” Kollektivt arbeid betyr ikke kollektiv sensur. Vi prøver selv noen personers galeste ideer ”

Derfor, I motsetning til andre scenedirektører, Kommer Ariane Mnouchkine ikke til repetisjonen med et forhåndsbestemt sett med indikasjoner. “Gå dit, gjør dette, snakk slik. “

de første impulsene for skapelsen kommer fra improvisasjonene hun ber om fra skuespillerne. De skal bringe sine egne visjoner, ideer og eksperimenter til repetisjonene. De samarbeider og forbereder scener for henne å se og jobbe fra. De oppfinne kostymer, scene rekvisitter, prøve forskjellige måter å tolke et tegn.

for å sikre at dette råmaterialet er beriket av alles forslag, er det avgjørende på dette stadiet å la alle prøve selv sine sprøeste ideer. “Kollektivt arbeid betyr ikke kollektiv sensur. Når vi diskuterer en ide, vil vi unngå at den bekjempes av tre eller fire personer selv før den er fullstendig uttrykt. Dette er noe vi har lært å ikke gjøre. Vi prøver selv noen persons sprøeste ideer. Vi napper dem aldri i knoppen.”

“jeg er scenedirektør, men jeg jobber på en kollektiv måte”

i denne fasen av konstante improvisasjoner er ariane mnouchkines rolle ikke å lede, men heller å legge merke til når noe vakkert, ekte, autentisk skjer. “Jeg er scenedirektør, men jeg jobber på en kollektiv måte . Det er ikke beskjedenhet. Denne arbeidsmetoden er kunstnerisk effektiv og politisk rettferdig. Det kreves fra alle å gi sitt beste. Det er på scenen at du finner alle de gode greiene.”2

Som hun sier, blir scenen dermed” et rom med åpenbaringer — – som kan være langt skumlere enn et rom med retninger: “Ja, et rom med åpenbaringer. Du trenger skuespillere som er unikt modige til å håndtere denne ideen. Det er mennesker som etterspørselen av apparition gir styrke. Andre vil bare si sine linjer og har ikke motet til å vente.( … ) Du må lære noen av dem hvordan de skal vises: dette er også en del av det delte kunstverket ” 3

faktisk, selv om denne måten å gjøre er “kunstnerisk effektiv og politisk rettferdig”, kan det ha en reell psykologisk kostnad for skuespillerne som kan føle at de blir igjen for å vandre i mørket. Noen Ganger Sier Ariane Mnouchkine, det føles som om hun spør for mye:

“Selv om Vi er overbevist om at vi har rett til å fortsette på denne måten, må man ikke glemme månedene, og noen ganger årene fulle av tvil; dagene og ukene hvor dette rommet for åpenbaringen, dette vakre tomrommet, forblir et dødelig tomrom som bringer skuespillere på kanten av nervøst sammenbrudd. Det er da at jeg tror at jeg kan være feil, at vi ikke skal jobbe på denne måten, at jeg kanskje ber om for mye… “④

” Du må stole på dine følelser. Hva mer kan du stole på uansett?”

men belønningen kommer når en av disse improvisasjonene formidler et vakkert øyeblikk av kunst. Spotting disse øyeblikkene og fremheve dem er en del av scenedirektørens rolle.

” en følelse stiger. Og du må stole på dine følelser, Som Ingmar Bergman sier. Hva mer kan du stole på uansett? Så, plutselig, hva som skjer på scenen berører meg og avslører, eller våkner sovende virkelighet. Livet er der.”

“Noen som leder er noen som sørger for at du alltid går opp bakken.”

I denne forstand sammenligner Ariane Mnouchkine sitt oppdrag som scenedirektør med holdningen til en fotballsupporter:

“når supportere heier på spillerne sine, ser de ut som en scenedirektør! Det vil si noen som, gjennom sin troverdighet, deres tillit, tillater skuespilleren å finne sin egen troverdighet, sin egen tillit, og derfor å finne livreddende visjoner.”

Å Juble opp, være vedvarende og forene mennesker er egenskapene til lederen i denne konteksten av felles skapelse:

“Vi har en bakke, og hver morgen må vi bestemme: skal jeg gå opp eller ned denne bakken? Noen som leder er noen som sørger for at du alltid går opp bakken. Og det er også noen som forener. Og så langt tror jeg at jeg har vært i stand til å forene.”

” for å holde folk sammen, må du lage kunstverk.”

disse egenskapene skal bringes enda et skritt videre: forening kommer gjennom tillit; og å bringe og holde folk sammen kommer gjennom jakten på en innsats — enten det er kunstnerisk eller ikke:

“— hvor ligger din styrke?
– i utholdenhet og tillit, tror jeg. Og jeg tror at det er gjennom tillit at jeg klarer å bringe folk sammen-når jeg klarer å gjøre det.
– Rundt en kreativ bestrebelse?
– selvfølgelig trenger du en innsats. For å holde folk sammen, må du lage kunstverk. Som Det er sagt I Bhagavad Gita. ‘Arbeid’ er ikke begrenset til kunstnerisk arbeid.”

Garanti Coggins

Legg igjen en kommentar

Din e-postadresse vil ikke bli publisert.